La Cueva no es sólo un bar ó un restaurante común,  se trata de un orgulloso ícono local, nacional, universal, que reabre sus puertas para fortalecer las raíces de caribes y barranquilleros, congregar a personas que aman y sienten curiosidad por la cultura, informar entreteniendo, sin depender jamás de las brisas fugases de la moda, que mueven masas de un sitio a otro, como un cardúmen de langostas.      En esta especie de híbrido cultural, que combina sabiamente restaurante bar, museo, tertuliadero, sala de video y teatro, se desarrollan actividades tendientes a la formación de público y estímulo de la creación, a través de una programación cultural permanente; y en su restaurante bar se tributa a la cultura caribe y a la genialidad creativa con un fantástico menú.

A la Cueva no iban las señoras, lo que dio lugar a toda clase de historias, en parte ciertas, a las que seguramente se les ha agregado el toque de fantasía que no falta en estas tierras. Las únicas mujeres que osaron entrar a La Cueva fueron las artistas, consideradas miembros del Grupo: Cecilia Porras y Feliza Bursztyn.

Interrogada sobre el refugio de su esposo, el pintor Alejandro Obregón, Sonia Osorio cuenta – como un chisme y en voz baja- que “tenían colección de calzoncitos de mujeres colgados del techo, como botines de guerra” y ese es sólo uno de los múltiples mitos alrededor de La Cueva.

En este espacio, los locos amigos del Grupo de Barranquilla, además de beber y tertuliar sobre temas diversos, creaban los platillos más exquisitos e impensados. Con Alejandro Obregón a la cabeza, prepararon el cochinillo de veinte días en sal y carbón, el bocachico relleno al guiso, el pollo ahumado, el sancocho trifásico, el poderoso sancocho de sábalo bañado en leche de coco, el infaltable mote de queso con ñame, la irrepetible Bougeabesse de Álvaro Cepeda, entre otros experimentos, menos convencionales, como el sancocho al que Gabo le agregó nada más ni nada menos que un loro , o el paco paco amaestrado que de un tajo se comió Obregón, sin rechistar.

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Cecilia Porras fue la única mujer que logró entrar a La Cueva, morada del legendario Grupo de Barranquilla. La Fundación Alzate Avendaño de Bogotá expone la obra de esta artista.
La imagen más recordada de Cecilia Porras quizá sea la de su cintura. En el corto La Langosta Azul, ella aparece de espaldas, vestida de blanco -en ningún momento se ve su cara- y hace un par de sugestivos movimientos de cadera. Ella fue la única mujer protagonista del mítico corto que realizaron Álvaro Cepeda, Gabriel García Márquez, Enrique Grau y Luis Vinces, cuatro de los integrantes del Grupo de Barranquilla, en 1954: La Hembra, como rezan los créditos de la película. Lo que pocos saben es que más allá de ser la 'hembra', la única mujer que tuvo el privilegio de asistir a las reuniones de La Cueva, Porras pintó más de 50 cuadros entre finales de los 40 y la década del 60, y fue la niña querida de varios críticos de su época, entre ellos Marta Traba y Jorge Gaitán Durán, quien dijo que ella era "la más grande revelación de la pintura colombiana". La Fundación Gilberto Alzate Avendaño exhibe su obras de la artista. 

 "No fueron muchas las mujeres de la Cueva. Pero las que fueron, fueron importantes en la vida cultural nacional", dice Lina Robles, investigadora de arte de la Fundación la Cueva de Barranquilla. Entre ellas estaban la escritora Marvel Moreno, siempre acompañada de su esposo, Plinio Apuleyo Mendoza; la documentalista Gabriela Samper, y la escultora Felisa Burstyn; incluso Marta Traba, que, según cuentan, llegó una mañana en busca de Alejandro Obregón, que tenía su taller en el jardín de la casa. "Mujeres independientes todas, intelectuales, cuyo trabajo estaba relacionado con las artes", en palabras de Heriberto Fiorillo, director de la Fundación. En todo caso, mujeres que eran la excepción, y en el centro estaba Cecilia Porras.

Escalona y Gabo

          Alejandro Obregon